- 每一扇门里都有鲜花 #1, 2012
- 每一扇门里都有鲜花 #2, 2012
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- I Love Heavy Metal in Gold, 2012
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- Walking in the Sun #1, 2014
- Walking in the Sun #2, 2014
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- Walking in the Sun #6, 2016
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当代艺术家艾敬艺术个展“每一扇门里都有鲜花”于 2018 年 3 月 25 日下午4时在深圳美术馆举行。
本次画展的策展人、中国国家博物馆研究员、深圳美术馆的艺术总监陈履生先生;深圳市文联主席李瑞琪先生;深圳市文体旅游局巡视员张杰先生;深圳美术馆馆长张燕方先生;著名美术评论家何桂彦教授、澳门基金会副主席钟怡等人出席了开幕式,凤凰卫视主持人田川做现场主持。
本次展览共展出 13 件作品,涵盖绘画、装置以及雕塑。首次展出的 5 件全新架上作品,包括 I Love Color /《我爱颜色》系列以及 Walking in the Sun /《烈日下的行走》系列,其余来自艾敬过往美术馆重要展出作品。其中 Walking in the Sun /《烈日下的行走》系列,分别在 2015 年意大利米兰昂布罗修美术馆“对话”艺术巡展以及 2016 纽约 Marlborough Gallery画廊“LOVE AIJING”艺术个展上展出;I Love Heavy Metal系列的中的两件金色,银色不锈钢雕塑以及装置作品 Flowers Behind Every Door /《每一扇门里都有鲜花》系列,曾在 2012 年中国国家博物馆“I LOVE AIJING: 艾敬综合艺术展”以及 2014 年上海中华艺术宫“LOVE AIJING: 艾敬的爱”个人艺术巡展和2016年北京太庙“文明的回响:穿越敦煌”联展中展出。
“我们看到的鲜花、美丽和非常漂亮的画,经历了20年的转化,在艾敬的作品后面有很重要的不为人知的故事,在鲜花的背后是她这么多年的坚持、坚韧和自信执着。”评论家何桂彦教授说,“第一个创作来源应该是音乐,从音乐到绘画是媒介的差异,但是艺术的本体的美是有相通的地方;第二艾敬作品令人感动的是绘画语言的研究,这里面有印象派的色彩、有表现主义的笔触、有波普艺术的图像、还有精心创作过程中媒介带来的物质上的感受,我们站在那些画面前,除了视觉上的审美之外,一定有一种感觉想要去触摸它,它是有质感有温情的;第三,在作品中有很重要的东西就是文化游牧,是身份的转化,过去我们了解艾敬的歌曲,从沈阳到北京到香港,这是地域上的文化身份,上世纪九十年代末到本世纪初,艾敬再从北京到纽约从纽约到东京,生活和艺术的体验有一种东西跨界,是文化身份相互的审视和转化,这些作品成为一种跨文化的比较;第四是艾敬女性艺术家的身份,跟男性艺术家相比较,女性艺术家更日常、微观,善于在生活当中感受,感受作品背后的情感,对于艾敬而言,这也是最能够给她滋养的地方。”
的确,“每一扇门里都有鲜花”作为本次展览的主题,就是源于深圳美术馆门前的那株鸡蛋花树。当艾敬看到这棵灵动的、枝繁叶茂的鸡蛋花树,想到了她的装置作品《每一扇门里都有鲜花》系列,并决定以此命名该展览。《每一扇门里都有鲜花》是采用世界各地收集来的古董门配上鲜花创作的一件装置作品,自展出以来受到广泛的关注和好评。艾敬曾在该作品前接受美国有线电视新闻网(CNN)的采访。此作品在展览期间需要每周更换鲜花,姿态各异的花草散发出甜美而复杂的味道,与来自不同国度的古董门形成一个新的时间和空间关系。
策展人陈履生说,“我们看到了每一扇门中都有鲜花,这样的鲜花是爱的鲜花,是无国界的人间的人间大爱,是艾敬多年来一直孜孜以求的心灵的表达和耕耘。当很多人头脑中还停留在我的1997美妙的旋律的时候,对艾敬从事美术馆的艺术心存疑虑的时候,从2008年在北京的第一次展览,一直以来以艺术的形式引起的轰动,正是给公众做了一个解释——便是她如何从跨界走向无界的过程。”
陈履生先生称“展览传递出一种味道,犹如艾敬本人一样典雅秀美,依然在展厅中飘动着音乐的旋律。”
这也道出了艾敬和深圳美术馆的缘分,2007年,艾敬作为职业艺术家首次应邀参加的由黄专老师策展的“预感”艺术联展,恰巧也曾在深圳举行。
时隔十年,今天,艾敬再次回到这座城市,以更成熟的艺术语言和姿态分享自己的艺术创作与实践,带来她独特的艺术旋律以及感动。